刘亚仁是谁？
一个出生于年，17岁参演青春剧出道，随后在不同类型的影视剧中打转，将自己从“小鲜肉”磨练成演技派的韩国青年演员。
从21岁获得韩国青龙奖最佳新人演员提名开始，刘亚仁便成了韩国各类影视奖项中的常客。
提名多多，真正拿到手的奖杯也不少。
近几年，他更凭着《思悼》、《六龙飞天》和《燃烧》，成了在许多中国观众心目中也备受认可的实力派小生。
但刘亚仁主演的新片《活着》，却翻车了！
《活着》开分5.8分，目前已跌至5.6分，成了刘亚仁分数最低的一部作品，比他年的剧集《时尚王》还要低0.1分。
那么，《活着》究竟讲了个什么故事？它又因何口碑崩盘呢？
01立意不错的小格局灾难片
《活着》是一部以丧尸为背景的惊悚、灾难片。
它讲述了感染事件突然发生，公寓楼的人接连受伤发生尸变。幸存下来的吴俊宇（刘亚仁饰）和金侑彬（朴信惠饰），在多日孤立无援的坚守中结成同盟，带着“活下去”的信念与周遭的危险相抗，最终等来救援。
虽然是灾难片，但《活着》几乎全程将故事发生地缩在公寓楼的房间、楼道和庭院中，只在影片结束时，才用空中俯瞰的角度印证这是一起全国性事件。
影片的前三分之一，镜头着重落在吴俊宇的身上，讲述他如何在重重危险之中，独守在房间内，熬到弹尽粮绝，想要绝望放弃。随即，在他准备结束自己生命时，女主角金侑彬带着一束光出现，重新唤起了他的求生欲。
两个被困在“孤岛”中的年轻人，隔着数十米的楼间距离，利用望远镜、手机、无人机、绳索等装备，建立起了“战友”关系。
最后的三分之一内，吴俊宇和金侑彬跃出窗口，在丧尸群的围堵下退入另一栋楼，进入到另一个房间。但在这里，他们又遭遇了来自同类的恶意……
作为一部灾难片，《活着》不靠场景特效做噱头，而是用空荡荡的房间、随处游荡的丧尸群和独自生存的幸存者，来营造末日绝境感。
在金侑彬出场前，吴俊宇经历了食物不足、断网、家人遇难、断水等变故。每一重，都会让他的处境、心境被拉入深渊一程。但最令人绝望的，是不知道什么时候才能等来救援，不知道自己所有的坚持会不会成为一场空梦。
女主角出现后，情节走向成了灾难中的抱团取暖。转换场地进入新空间后，又成了两个人的并肩作战、相互拯救。
因此，《活着》立意不算俗套，段落划分层次明了，但可惜的是……
02贯穿全片的BUG，毁了这个故事
人造的故事，BUG总是难免，但《活着》的BUG已经严重超出了能被观众宽容的范畴。
影片一开始，气氛平常到就是普通的一天。
吴俊宇起床，带着未散尽的睡意开冰箱、拿饮料，然后看到母亲留下的字条，叮嘱他去买菜。但吴俊宇就像大多数行动力不那么强的“宅男”，选择了坐在电脑前，准备跟网络小伙伴们进行游戏大战。
就在这时变故突生，惊叫声、奔逃声从窗外传来。吴俊宇来到窗前，发现许多人拥挤推搡着从楼内逃出。一片混乱中，有人飞扑着撕咬攻击着同类。
人群中，一个穿着校服的女孩茫然无措地寻找着什么；另一端，一位手提着菜刀的妇女也在四处寻望。之后，她们看到了彼此，呼唤着对方靠近。
原来，是一对母女。
当她们相拥时，女孩突然抬头、扭动脖颈，表情变得狰狞，随后一口咬向母亲，两人纠缠着倒在地上。从她们身边奔逃而过的人，带着惊恐、犹疑略微停驻，再接着跑开。
镜头转回楼上吴俊宇房间。
原本望着院中的吴俊宇听到急促的敲门声，他惊疑不定地走到门后，透过猫眼向外张望，发现什么都没有。然后，吴俊宇慢慢拧开了门锁。但是他刚将门打开一道缝，就有人强行挤了进来。
进来的年轻男子自我介绍是隔壁邻居，说自己哥哥刚才在家中突然出现攻击行为，他不得已只能逃到这里，请求吴俊宇收留自己。在被拒绝后，邻居小哥称借用一下洗手间就离开。
当邻居小哥进了洗手间后，吴俊宇从电视新闻中得知国内发生了莫名感染事件。被感染的人会尖叫、双眼出血、食人。想到刚在窗前看到的一切，以及闯进来的邻居小哥，吴俊宇打开抽屉，拿出了一把刀来防身。
这时，邻居小哥从洗手间出来。他说话、举动正常，但是双眼已经殷红出血。吴俊宇拿着刀，要求他离开自己家。
就在这个过程中，邻居小哥持续性尸变，存留的人类意识彻底消除。但幸好，在最后的关头，吴俊宇将他推出了门外。
紧接着，惊魂未定的吴俊宇又透过猫眼，看到了一场凶残的猎杀……
只是这一段开场戏，就已经存在着多个问题。比如这是一栋公寓楼，居民们遇到突发事故，本能应该是躲在自己家中，而不是像片中那样四散奔逃。只能说导演为了让主角“身陷险境、孤立无援”，强行让群众演员们变成了没有头脑的工具人。
再比如，女孩从言谈举止完全正常到尸变，间隔不过十来秒钟。而之后的邻居小哥，导演却足足给了他几分钟时间。
这之后，还有主角20多天一直没有长长过的头发。十多天内只靠饮用少量水、酒，依然体力充沛到可以跟丧尸干架的体能；同样的楼层却能借助绳子来回传东西；借着一根极细的绳索就能攀援到4楼的男丧尸；原本只在院子里打转，突然就成群结队进入楼中的丧尸群；撞了腰就昏倒在地的女主角；断水半个月，女主角还能保持发型不变，空气刘海蓬松迷人；女警那把子弹“没数儿”的手枪；借助绳子从四楼一跃而下，一人对抗蜂拥而至的丧尸群多时，恍若超人上身的金侑彬；明明被下了药却说清醒就能清醒的男主；从楼下悄然升上来的直升机……
诸如此类的问题，影片中比比皆是。导演为了给男女主角开挂，已经到了随心所欲，丝毫不讲逻辑的地步。
真正是BUG像筛子，逻辑像瀑布，即便是刘亚仁和朴信惠也救不了。
03或许，刘亚仁是看中了人物的发挥空间
所以，这样一部可划归“烂片”的电影，刘亚仁到底看中了它什么？
或许，是人物的发挥空间吧。
《活着》这样除了群众演员的特效装，再看不到一丝特效的灾难片，反而可以给演员更多的发挥空间。
尤其是按照影片的设定，刘亚仁在片中的“独角戏”，几乎占据了片长的一半。
在女主角未出场的“20多天”里，吴俊宇虽然基本只做了一件事——活下去，等救援，但他身处的场景不变，心态却在变。
作为一名实力派，刘亚仁对于人物的把控度很高。角色的惊惶无措、颓废独孤，以及在从语音文件中得知父母姐姐都已经遇难时，冲出门外想要与丧尸们同归于尽的悲愤，之后又被眼前残暴景象吓清醒，恢复到本能求生状态的过程，称得上层次分明、细腻精准。
但是相比较刘亚仁过往的经典作品，他在《活着》中的表现并不算很好。这其中，既有缺少对手演员“刺激”的原因，也有影片情节设定不靠谱的问题。
我们常说“飙戏”，指的就是实力相当的两位或多位表演者的对撞。他们在表演中的相互带动、刺激，往往会产生1+1大于2的效果，也就是另一种俗称“表演化学反应”。
独角戏虽然考验演员功力，但即便是戏骨级实力派，也不能保证每一场独角戏都足够精彩、出色。
而当影片情节都失真、漏洞百出的情况下，演员即使单场景表现出色，串接起来后也失去了原本该有的效果。
希望，刘亚仁下次挑戏时，还是考虑下多方位因素。毕竟，扎实的剧本与优秀的演员、靠谱的导演，三者合一才是创造出佳作的必要前提，哪一环出了问题，都会影响作品的最终质量。
